Hector Vila... cantor de tango.
Queridos amigos, comparto con ustedes en este blog información personal y sobre el tango en general, artículos, notas, anecdotas, links tangueros, radioemisoras, fileteado porteño etc. espero les guste y me hagan llegar sus sugerencias, comentarios e inquietudes. hector_vila@hotmail.com
domingo, marzo 09, 2014
Comienzo de la temporada tanguera en "La Cocina"
miércoles, junio 29, 2011
Opus Cuatro en Corrientes
El sábado 18 de junio nuevamente disfruté de la visita de estos grandes amigos, el recital fué en el Teatro Vera junto al Coral Corrientes, el Coro Oficial de Niños cantores dirigidos ambos por la directora Carolina García Ferreira y el cantante y colega Rubén Vivas de la ciudad de Formosa, tuve oportunidad de compartir escenario con ellos cantando "Cuando tu no estás" de Gardel y Le Pera y "Volver" de los mismos autores y con mi amigo y guitarrista Gory Varela, "Caminito Soleado", "Soledad" ambos de Gardel y "Sueño de Juventud" de Enrique S. Discépolo, de mas está decir que fué una fiesta de la música a teatro repleto que continuó en el local "La Cocina" con otro recital de Opus Cuatro para un publico asombrado por la sencilléz y calidad de este grupo de amigos...queda abierta la puerta para seguir cantando en el 2012.
miércoles, febrero 23, 2011
Primera actuación del año en "La Cocina"
Fué en "La Cocina" el local de comidas que regentea mi amigo Peie Verdaguer, queda en Corrientes, Capital, y funciona también como centro de actividades culturales, com todas las actuaciones tangueras revivimos todas las epocas del tango en esta oportunidad el condimento especial lo dieron mis hijos que nunca nos escucharon cantar tango y por suerte de a poquito se van adentrando en ese género y nuestro nuevo amigo dinamarqués, Ole, que de paso por nuestra ciudad se acercó a pasar un agradable rato entre amigos.
jueves, noviembre 25, 2010
Reportaje a Julio Sosa
Julio Sosa en un reportaje inédito, a 46 años de su última grabación
Un día, revisando viejas cintas abiertas de mi colección, encontré este tesoro. Escucharán el pensamiento de Julio Sosa sobre el tango, su repertorio y su público, en un reportaje inédito, realizado en 1963 por el periodista Antonio Salcedo.
En medio de las opiniones sobre su aporte al tango y las descalificaciones a su forma de cantar, realizadas hace algunos días, pienso que es justo rendirle un homenaje escribiendo sobre su trayectoria artística.
El 18 de noviembre del año 1964, Julio Sosa grabó en los estudios CBS, con Leopoldo Federico y su orquesta, sus últimos registros discográficos.
Fueron las obras “Milonga del 900” de Piana y Manzi y “Siga el corso” de García Jiménez y Aieta, El 26 de noviembre murió al estrellarse con su auto.
Un año y medio antes, durante la grabación de su disco “Con permiso, soy el tango” en los estudios de CBS, el periodista Antonio Salcedo, del programa “A tango limpio” de radio Splendid, le realizó un reportaje. En mi búsqueda como coleccionista, apareció ante mí una cinta abierta de grabador Geloso, que contenía este tesoro escondido por más de cuarenta años.
¿Pensás que el tango perdió su influencia o arraigo popular de épocas anteriores?
Julio Sosa- No, en absoluto, el tango sigue en vigencia, perdería arraigo y vigencia si el hombre dejara de querer de amar, de rendir culto a la amistad.
¿Cuál es el espíritu de las canciones que te gusta interpretar?
Julio Sosa - A mí me gusta interpretar el tango dramático, sentimental, siempre fui enemigo de encasillarme en determinado repertorio, además el tango lunfardo me gusta cuando ese lunfardo entraña una moraleja como lo es el tango de Flores, de Discépolo.
¿Y el público?
Julio Sosa - El entrar a cualquier lugar, ya sea un café o una casa de familia, acercarse a cualquier barrio y ver las caras de gente que se pone feliz de encontrarlo a uno, que se ilumina espontáneamente la cara, eso no tiene precio.
¿Cuando grabás te gusta grabar temas nuevos o grabar obras ya cantadas por otros intérpretes?
Julio Sosa- No, me da lo mismo, creo que un éxito no lo hace un solo intérprete, porque con ese principio las canciones de Gardel no las podríamos cantar ninguno de nosotros.
¿El tango y la juventud hoy, en 1963?
Julio Sosa - Yo creo que si se diera más promoción a la música popular, si los espacios especializados no estuvieran saturados de ruido sino de tango, la juventud se educaría en el tango. Me gusta todo el trabajo en general, la gente, el público y la muchachada que veo, con tantas caras sonrientes a poca distancia mía cuando canto, eso es un nervio motor.
HISTORIA DE SUS DOS ULTIMAS GRABACIONES
En la contratapa del disco homenaje “El albúm de oro de Julio Sosa”, aparecido en noviembre de 1966, sin firma alguna fue escrito lo siguiente:
“El humor sano y la sensibilidad se manifestaban en todos los actos de Julio Sosa. Se sabe que quería tremendamente a los perros y si los veía maltratados se indignaba a tal punto que era capaz de maltratar él a los culpables. Una vez, regresando de una actuación, vio a dos hombres con una perrita que gemía al ser objeto de malos tratos. Se bajó de su coche, y violentamente les quitó el animalito para llevárselo a su casa. Al día siguiente llamó a su amigo y director de orquesta Leopoldo Federico y le pidió que encontrara dueño a la perrita, ya que en su casa tenía demasiados perros y no cabía uno más. Ese mismo día debía grabar en CBS, y tomaba café en un bar antes de entrar a la sala, cuando llegó Federico. El corpulento director venía agitado y una pregunta de Sosa lo hizo estallar. “¡No me hables más de eso!”, contó luego –Federico- como había llevado a la perrita en su coche y como ésta, cariñosamente, se había instalado en sus rodillas y le había lamido la mano hasta impedirle conducir el coche. Y finalmente para colmo, cuando tuvo que detenerse ante una señal roja, saltó por la ventana y Federico debió abandonar el vehiculo y correrla en plena calle, en un día no muy fresco de noviembre. Julio se reía tanto que casi se cayó de la silla. Durante la grabación constantemente se refería al incidente. Fue su última grabación: cantó “Siga el corso” y “Milonga del 900”. Fue también la última vez que lo vimos con vida.
Gabriel Soria
viernes, septiembre 18, 2009
Alejando Dolina......
Marcó una linda epoca de mi vida...desde que lo escucho a el la radio se transformó en mi medio preferido de escucha, dejando de lado televisores, dvd´s, mp3 y tantas y fantásticas posibilidades que nos da este presente, me hice cantor aficionado de tangos, los siento de una forma muy especial, puedo entender que quieren decir...puedo dejar uno o dos dias de escucharlo por dormir, por compromisos asumidos o por no tener, simplemente, ganas de escuchar la radio pero si tengo claro que Alejandro Dolina. es como esos amigos que uno no ve nunca pero sabe que están.
Pagina web: www.alejandrodolina.com.ar
sábado, junio 27, 2009
miércoles, junio 24, 2009
Gardel, como desde hace 74 años...cada día canta mejor!!!
"Un 24 de junio e 1935, en un accidente de aviación en Medellín, Colombia, Carlos Gardel, el impulsor del tango-canción, pasaba a la inmortalidad y se convertía en el mayor mito de la música popular argentina.
El legado de Gardel logró trascender el tiempo por la suma de aportes que realizó para la construcción de una cultura popular argentina en el campo de la música y el cine y se mantiene aún hoy a 74 años de su trágica partida física.
La historia del "Morocho del Abasto" comenzó un 11 de diciembre de 1890 en una casa de la Villa Toulouse, la ciudad gris de los arcos rosa en el departamento de Haute-Garonne, hijo de Bertha Gardes, muchacha soltera de 25 años, de padre desconocido y bajo el nombre de Charles Romuald Gardés.
Tres años después doña Bertha se afincó en Buenos Aires con su oficio de planchadora y ocupó una vieja casa de la calle Uruguay 162, donde una pequeña de 12 años vecina del lugar comenzó a llamarlo "el francesito". Se llamaba Pierina Dealessi.
En el ambiente popular del Abasto, Gardel comenzó a definirse como intérprete y aprendió canzonetas, estilos, zambas y chacareras, valses y cifras, mientras que las canciones románticas nutrieron su repertorio para las serenatas.
Pero la definición de artista le sobreviene a Gardel en plena adolescencia cuando se desempeñaba como tramoyista en el teatro o participaba de las comparsas escénicas o simplemente era miembro de la "claqué" de Luis Gighione, llamada "Patasanta".
Musicalmente se inició con un cuarteto integrado por Gardel, Razzano, Martino y Salinas y la primera grabación que realizó en sistema acústico se hizo en la Casa Tagini de esta capital en enero de 1913, donde el "mudo" ejecutó la guitarra y cantó "Sos mi tirador plateado" y "Yo sé que hacer".
Ya como dúo fue en 1924 cuando Gardel-Razzano se presentan en vivo en el desaparecido estudio de la Radio Splendid con temas que quedaron inmortalizados en el recuerdo popular como "La garconniere" y "Como agoniza la flor".
En los sucesivos años y coincidentemente con las giras por España, París y los Estados Unidos, Gardel grabó otras composiciones entre las que se encuentran: "El bulín de la calle Ayacucho", "Leguisamo solo", "A contramano", "Bandoneón arrabalero", "Barrio viejo" y "Malevaje".
El último tango registrado por el "Zorzal criollo" fue "Guitarra mía" acompañado por el trío de guitarras integrado por Domingo Riverol, Guillermo Barbieri y José María Aguilar (fue el único sobreviviente del desastre aéreo), en Nueva York el 25 de marzo de 1935.
Como autor y en imponente dupla compositiva con Alfredo Le Pera, el vocalista creó reconocidas piezas del dos por cuatro de la talla de "Volver", "Sus ojos se cerraron", "Mi Buenos Aires querido", "Soledad", "Por una cabeza" y "Cuesta abajo".
El cine también lo tuvo como principal protagonista como actor y productor, participando en 11 películas que lo llevaron a acrecentar su fama en América Latina y los Estados Unidos, donde llegó a fundar una sociedad "Exito Spanich Pictures" que eran distribuidas por la Paramount.
Su primer filme fue "Flor de durazno" (1917), al que luego le sucedieron: "Encuadres de canciones" (1930), "Luces de Buenos Aires" (1931), "Melodía de arrabal", "La casa es seria", "Espérame" (1932), "Cuesta abajo", "El tango en Broadway", "Cazadores de estrellas" (1934), "El día que me quieras" y "Tango bar" (1935).
El "maestro" Horacio Ferrer, uno de los poetas e historiadores más creativo de los últimos tiempos lo definió como "la voz de Buenos Aires que traspasó las fronteras. Si tengo que definirlo debo decir que fue y será el cantor por excelencia".
jueves, abril 23, 2009
Cuidado con China Cruel!!
lunes, marzo 30, 2009
"LOS MEJORES BODEGONES DE BUENOS AIRES"
Esta misión hedonista, culinaria y cultural estuvo en manos del italiano Pietro Sorba, periodista, crítico enogastronómico y estudioso de la antropología culinaria, quien se propuso armar un mapa de redención de la historia de los sabores y platos propios de nuestros padres y abuelos. Hace más de quince años que Pietro vive en Buenos Aires, tiempo suficiente para recorrer los restaurantes locales por segunda, tercera o cuarta vez.
Según Sorba, no existían publicaciones que analizaran con atención el fenómeno de los bodegones y, ante tal ausencia, decidió estudiar la personalidad y la genealogía de estos locales. Otro motivo que lo impulsó a esta investigación fue cierto cansancio respecto de la nueva era culinaria: "Los platos no son platos, los cocineros no son cocineros y los mozos no son mozos. Se ven cocineros muy jóvenes y mozos que trabajan ahí porque les interesa ganar buena propina. Pero es una cocina poco concreta, de platos inconsistentes y falta de solidez. En cambio, un restaurante que abrió sus puertas en 1952, en 1936 o en 1912 y continúa hasta hoy me da más confianza. Se nota que ahí hay algo", explica Pietro con su simpática tonada mientras reivindica la identidad y la idiosincrasia que tienen los bodegones para la cultura porteña.
Hay cuatro o cinco pilares sobre los cuales se sostiene un bodegón: porciones abundantes, influencias italiana, española y –en menor medida– alemana, años de historia, precios accesibles y mozos ultraprofesionales, que retienen en su memoria decenas de pedidos y que generalmente no son demasiado jóvenes, porque se trata de personas con experiencia en ese puesto. Sorba se confiesa amante de los restaurantes con fundamento histórico, trayectoria y muchas vivencias. "Me gusta saber que en estos lugares pasaron muchas cosas y que existe una fuerte voluntad de mantener los recuerdos vivos. Me parecen espacios hipermagnéticos, muy poderosos", dice, mientras se lamenta por no poder encontrar estas cualidades en los nuevos restaurantes. El público de bodegón se compone de familias: abuelos, padres, nietos. El promedio tiene de 45 años para arriba, por lo general se sientan para disfrutar de su comida y eligen el domingo como día de visita, aunque es sabido que los restaurantes de Buenos Aires trabajan todos los días y que los porteños adoran comer afuera. "Por suerte, ahora los más jóvenes también empezaron a frecuentar los bodegones. Quizá porque se cansaron de escuchar a sus padres o abuelos recomendándoselos una y otra vez", explica el autor. Pero la plaga de dietas, los modelos que difunden los medios de comunicación y la vida de padres que hoy trabajan más de lo que cocinan en sus hogares son motivos que juegan en contra de la comida que nos imponían nuestros abuelos, una gastronomía más pragmática y concreta. Las nuevas generaciones incorporaron otro concepto de lo que es comida sana.
Una década atrás, cuando la moda era comer en los nuevos restaurantes, la supervivencia de los bodegones estaba en peligro. En estos momentos, llega una etapa de equilibrio: cada estilo gastronómico tiene su público. Todo aquel que quiera una buena picada, rabas, papas fritas abundantes, ingredientes tradicionales, una milanesa exuberante, un típico revuelto gramajo o unas cuantiosas pastas debería saber que cualquiera de los lugares reseñados en esta guía estará dándole la bienvenida.
Miramar
Inauguró en 1950. Entre botellas antiguas de vermouth en exposición y centenares de vinos en perfecto orden, es inevitable probar sus tortillas, sardinas asadas, mondongo, caracoles y ostras frescas. Los fieles camareros son parte del local y reconocen a los habitués. Plato preferido: rabo de toro. Av. San Juan 1999. Tel.: (54-11) 4304-4261. San Cristóbal.
El Obrero
No es fácil llegar hasta la desconocida calle Agustín R. Caffarena, que hospeda, desde 1954, a este bar que solía alimentar a los trabajadores de los talleres mecánicos y navales que lo rodeaban. Pero vale la pena hacerlo y probar la corvina a la vasca, las rabas y los mejillones a la provenzal. El plato preferido (según Bodegones de Buenos Aires): pavé de vainillas. Agustín R. Caffarena 64. Tel.: (54-11) 4362-9912. La Boca.
Albamonte
En 1958, Antonio sufrió las consecuencias del cierre del restaurante donde trabajaba. Se reunió con sus colegas y juntos encontraron un lugar para empezar de nuevo. Los expertos camareros saben recomendar las especialidades de la extensa carta. Todo se prepara en el momento y el lema de la casa es: viva la tradición italiana y porteña. Plato preferido: las trillas fritas. Av. Corrientes 6735. Tel.: (54-11) 4553-2400. Chacarita.
Ña Serapia
Tiene apenas once mesas. Se especializa en comidas norteñas: tamales, empanadas, humitas, locro y carbonada. Comidas calóricas, con personalidad y testigos de la tradición criolla. Las empanadas de Ña Serapia son grandes, jugosas, rellenas con generosidad y cocinadas al horno. Plato preferido: empanadas de carne picante. Av. Las Heras 3357. Tel.: (54-11) 4801-5307. Palermo.
El Puentecito
Es un lugar especial. Parece un fortín que custodia el límite entre la ciudad y el partido de Avellaneda, a metros del puente Pueyrredón. En su enorme salón siempre hay alguien que toma un café o come algo. Por sus mesas pasaron trabajadores de los frigoríficos y fábricas vecinas, políticos, artistas y deportistas. Plato preferido: costillitas de cerdo a la riojana.Luján 2101. Tel.: (54-11) 4301-1794. Barracas.
Spiagge Di Napoli
Su fundador, Juan Ranieri, llegó directo de la Baia di Peschici en 1926. La historia del lugar es digna de una película. Sus mantelitos cuadriculados, sus jamones colgados y sus estantes de vinos invitan a adentrarse con ganas en el menú. Las pastas caseras son el orgullo del bodegón. Plato preferido: fusiles caseros con salsa putanesca.Av. Independencia 3527. Tel.: (54-11) 4931-4420. Almagro.
miércoles, enero 21, 2009
Tangos...desde Tucumán!!
jueves, diciembre 25, 2008
Champlain Tango con Noe y Doug
Distintos movimientos culturales han surgido a partir del boom que se produjo a partir de la música porteña y, desde hace varios años los productores artísticos Noe y Douglas Currier están difundiendo al Tango en sus distintas facetas: Baile, milongas, arte plástico y fotografía.
Desde la ciudad puerto de Burlington en Vermont (Estados Unidos) comparten vivencias milongueras con sus vecinos, amigos, turistas, estudiantes universitarios y de la preparatoria y, en esta aventura artística organizan milongas no solamente en Estados Unidos sino también se han expandido al país vecino Canadá.
Gracias al aporte cultural de Noé y Douglas Currier que difunden la cultura argentina con mucho profesionalismo, seriedad y pasión nuestro país se destaca en los países del Norte.
Para conocer las actividades de los productores artísticos Currier visite: www.champlaintango.com
Fuente: Francisco Benítez de www.albumdecorrientes.com.ar
martes, agosto 26, 2008
TRIBUTO A ALBERTO CORTÉZ
El sábado 23 actuamos en Puerta del Sol en un espectáculo denominado "Tributo a Alberto Cortéz", todo fué a pura emoción, amigos de Resistencia, del interior del Chaco y del interior de Corrientes, otros seguidores de siempre nos acompañaron en este gusto que me quise dar y que desde hace 4 años vengo persiguiendo, invité al pianista Wally García a que se sume al proyecto hace 18 meses y el proyecto se concretó despues de tres meses de ensayo, se sumó a la partida también el excelente percusionista Diego Torres, presentamos los temas mas conocidos del cantautor pampeano: EL ABUELO, TE LLEGARÁ UNA ROSA, EL AMOR DESOLADO, AMOR MI GRAN AMOR, QUE MARAVILLA y otros mas de este gran poeta....con arreglos de Wally cambiamos ritmos de baladas y canciones originales por marineras peruanas, sambas, guajiras que le dieron un toque original al recital...el encuentro se repite el 18 de octubre con la presentación del cd para los que no quieren quedarse con las ganas...de seguir escuchando.
Fotos: gentileza de http://www.todocorrientes.com.ar/
martes, julio 15, 2008
Noelia Moncada...Cantante de tango
lunes, junio 30, 2008
Placebo...la otra música.
Hace aproximadamente 15 años junto con Ricardo Rasmussen (Percusionista) y Raúl Pelozo (bajista), formamos el Grupo Placebo "Médicos en Concierto" que justamente reunía la característica que estaba integrado exclusivamente por médicos, nuestra intención era realizar recitales a beneficio de instituciones que lo requerían, nuestro fuerte siempre fué la musica popular brasilera, Bossa Nova, y autores varios de otros géneros: Alberto Cortéz, Silvina Garré, Joan Manuel Serrat y los ritmos mas variados: tangos, jazz, Guaranias, chamame, boleros.
Varias modificaciones sufrío el grupo con el correr del tiempo, asi pasaron por el grupo, las Dras Susana Duarte (cardiologa), Rossana Servín (pediatra), Gabriela Reynoso (esp. en medicina estetica) cantantes las tres y el Dr. Ojeda Landy (flauta traversa) muchos fueron los escenarios que pisamos: en Corrientes, Resistencia, Cordoba y por razones propias de nuestra actividad médica tuvimos que ir dejando de la lado ensayos y actuaciones hasta que después de casi 18 meses a fines del 2007 comenzamos otra vez a desandar los caminos de la musica con nuevos integrantes, hoy Placebo goza de buena salud, comenzaron nuevamente los recitales y se diría que logramos esa maduréz que nos permitirá seguir por este camino tomando esta pasión con responsabilidad.
En la actualidad placebo está integrado por profesionales de las mas variadas especialidades:
- Dr. Héctor Vila, Hemoterapeuta - Cantante
- Dra. Muñeca Demetrio, Abogada - Cantante
- Dr. José Gabriel Acosta, Tocoginecólogo - Cantante
- Dr. Walter Nigri, Neurocirujano - Cantante
- Dr. Raúl Peloso, Esp. en Imágenes - Bajista
- Dr. Jorge Civetta, Traumatólogo - Guitarrista
- Dr. Ricardo Rasmussen, Cardiólogo - Percusionista
- Dr. Alberto Luponio, Clínico - Percusionista
- Julio Duarte Mohando, Musico - Pianista
Gentileza: http://www.todocorrientes.com.ar/
miércoles, junio 25, 2008
Tangos en "Puerta del Sol"
Este sábado 21 abrimos la temporada tanguera en Puerta del Sol, con los amigos de siempre y mucho frío, es el comienzo de otro año mas junto a mi amigo y guitarrista Gory Varela, en esta oportunidad invitamos a cantar a Susy Taborda, antes asidua concurrente a mis espectáculos, hoy artista dando sus primeros pasos en el género.
Entre los amigos además de mis viejos y hermanos estaban, Walter Nigri, Ompa Duarte y Muñeca Demetrio (del Grupo Placebo) José Scarpa (revisionista tanguero) Cesar Musachi (Cantor de Tango) Pilar Romano (escritora) junto a su esposo e hijo y muchos otros que siempre acuden a la cita.
Gracias amigos por tanto apoyo!!!
martes, marzo 25, 2008
"TANGO ARGENTINA CLUB"...24 HS A PURO TANGO!!!
martes, febrero 26, 2008
PASEO MARIANO MORES: NOTAS PERIODISTICAS
PASEO MARIANO MORES
domingo, diciembre 30, 2007
Cierre del año en Goya
miércoles, octubre 03, 2007
"Cuento tangos...Canto tangos" el 20 de octubre en Café del Sol
miércoles, septiembre 26, 2007
Que foto!!!
Disfruten esta foto de una época dorada inolvidable.